Martin Eder est un artiste peintre né à Ausburg, en 1968. Il vit et travaille à Berlin, en Allemagne. " L'univers que déploient les tableaux de Martin E. n'est pas bien cernable.

Pour sa peinture figurative, l'artiste puise abondamment dans le répertoire standard du kitsch, dont il combine les éléments pour créer des tableaux au chromatisme blafard, mais néanmoins criard, créant ainsi des oeuvres qui reflètent une réalité fermée sur elle-même et abyssalement onirique... " (Jens Asthoff).

Festivalgoers killed in stampede at Love Parade in Germany

Crush after panic leaves at least 18 revellers dead and about 100 injured at music festival in Duisburg

•            
•            
•         (751)
• Tweet this (262)

•                                             Kate Connolly
•         guardian.co.uk,             

  Saturday 24 July 2010 20.25 BST

                         
• Article history

At least 18 people died at the Love Parade music festival in Germany today when they were crushed inside a tunnel during a stampede caused by panic. A further 10 people had to be resuscitated, while about 200 people were injured, nine of them critically.

The disaster happened when revellers took a short cut through a tunnel that was too narrow to cope with the crowds.

An estimated 1.4 million people took part in the  world's largest techno music festival, held in the western city of Duisburg for the first time. Most of the ravers continued to dance into the early evening, unaware of the tragedy.

Officials decided not to inform the crowd about the incident, saying it was safer to let the event continue rather than create more panic.

Scuffles began to break out in the late afternoon, when thousands of angry people entered the tunnel to get easier access to the overcrowded festival grounds after being told by police at the entrance to the event that it was closed due to overcapacity. Police said the passageway quickly turned into a bottleneck, describing it as being like trying to get through "the eye of a needle". Those inside panicked and a stampede ensued.

Kevin Krausgartner, 21,  who was in the tunnel when panic broke out, told Welt Online of the "gruesome scenes" he had witnessed. "I've never seen anything like it," he said. "There were 25 people lying in a heap. I screamed – people could no longer get any air. I saw dead people, and one person was sitting there looking extremely pale. I wanted to give him some water, but the ambulance medic told me there was no point as he was already dead." Krausgarnter said he saw police "standing on the bridge and doing nothing".

Eyewitness Udo Sandhoefer said some people climbed up the walls of the tunnel in an attempt to get into the grounds from the side. "People in the crowd that moved up simply ran over those who were lying on the ground."

There were signs earlier in the day that Duisburg was finding it hard to cope with the number  of fans trying to get to the event, which took place in a disused goods train depot on the outskirts of the industrial city.

Before the crush, visitors had begun spilling out beyond the grounds, which were surrounded with wire fencing, and on to the A59 highway, which had been closed to traffic but was kept open for emergency vehicles. In the event, ambulances had difficulty reaching the grounds due to the number of people who had spilled on to the road to escape overcrowding. Police chief Jürgen Kieskemper described the scenes as "utter chaos", and said: "We have to get to the bottom of what actually happened here."

The Love Parade is one of the most popular music events in the world and prides itself as a peaceful event. It began in Berlin in 1989, inspired by the spirit of the fall of the Berlin Wall, and in its heyday in the 1990s attracted 1.6 million people from around the world.

Questions had been asked as to whether Duisburg, a city of 500,000, was capable of holding such a large event, which suited Berlin, where crowds spilled across its wide avenues and into parks, preventing overcrowding.

l'histoire nous offre de nombreux exemples où la foule est intervenue pour changer le cours des choses (ne serait-ce que durant la Révolution française). Toutefois, ce n'est qu'au XIXe siècle, en particulier sous l'influence de penseurs comme Sighele, Le Bon et Sorel que par l'émeute, la manifestation, le soulèvement, la grève même, elle prend une place obsédante dans l'esprit des sociologues, des politiques, des moralistes. Elle ne peut plus désormais, aux yeux de tous les hommes, n'être que criminelle et criminogène. La foule incarne le désordre, le péril.

http://billycastrofanclub.com

billy castro is a top notch mix of golden boy +  dirty rotten pervert. He was born on a farm in the midwest, and spent his younger years milking cows and sneaking peeks at his old pop’s dirty magazines.

The moment this blue eyed hottie turned eighteen, he ran to california to transition into a babeworthy man and have his way with every sexy girl he could find. He’s a complete femme worshipper, and is obsessed with high heels and stockings.

He loves hanging out with his dog, playing in the park and grilling steaks, and can eat more than anyone in the bay area. He has, in fact, been entered in quite a few eating contests, But for such a big eater, he has a tight, muscular frame due to his favorite hobby, pumping iron.

He loves lifting weights during his lunch hour, and then heading back to the office to write more porn blogs.

He is a serious romantic and always arrives with flowers and a shy grin on his face.

Colloque – Les sens et les sciences sociales. Rencontres Sensorielles

Lundi 27 septembre 2010  |  Liège et Bruxelles (Belgique)

Ce colloque a pour objectif de faire le point sur les débats contemporains de l’anthropologie sensorielle et de rassembler des chercheurs inscrits dans des perspectives différentes mais partageant un fort intérêt pour les usages sociaux des sens.

L’expérience sensorielle est devenue depuis quelques années un terrain d’interrogation pour de nombreuses disciplines des sciences sociales. A côté de l’étude de ses aspects psychologiques et physiologiques s’est développée une investigation rigoureuse de la dimension sociale et anthropologique des modalités sensorielles. Un nombre croissant de chercheurs investissent ce domaine selon des perspectives diverses (pragmatiste, culturaliste, cognitive, phénoménologique, …) et avec des objets variés (mémoire, alimentation, culture matérielle, savoirs et savoir-faire, rapports de genre, …). Face à ce foisonnement d’approches et d’intérêts, le présent colloque a pour but de donner une visibilité à ce domaine de recherche et de confronter  les multiples lectures qu’il suscite.

Quels sont les rapports entre le façonnement du corps et des sens et le façonnement de l’environnement vécu ? Quels modèles pour penser la mobilisation sociale des sens ? Comment s’opère l’évocation d’une modalité sensorielle par une autre (dans l’art ou le marketing, par exemple) ? Comment l’expérience du familier ou de l’intime peut-il s’élaborer à travers le partage de savoirs sensoriels ? Comment les usages des sens dans une société conditionnent les manifestations ou le ressenti des émotions ? Quel rôle les modalités sensorielles jouent-elles dans le partage et l’expression d’une identité communautaire ? Comment les sens sont-ils utilisés pour construire la communication avec le divin ou l’au-delà ? En quoi l’intérêt porté aux sens, notamment ceux dits secondaires (toucher, goût, odorat), des acteurs comme de l’ethnographe, peut-il enrichir la description et l’analyse du terrain ethnographique ? Quels outils sont les plus pertinents pour aborder la dimension culturelle de la perception ? Ce sont là, à titre d’illustration, quelques axes d’interrogations parmi de nombreux autres.

Trois axes thématiques ont été retenus pour orienter les débats, autour de la notion de « rencontre sensorielle » :

• la mise en résonnance et en dialogue des différentes perspectives qui traitent des sens en sciences sociales (inspirations culturalistes, phénoménologiques, pragmatistes, cognitivistes, …) ;
• l’élaboration d’outils théoriques et méthodologiques pour examiner la question de l’influence réciproque des modalités sensorielles en situation et les effets de synesthésie, à la fois quant à la construction de savoirs ou de représentations et à l’usage pratique des sens dans un contexte d’activité donné ;
• sur un plan disciplinaire enfin, l’apport de  l’anthropologie sensorielle à d’autres domaines de recherche en sciences sociales (politique, économie, santé, etc.) et à la pratique de l’ethnographie (quel usage réflexif des sens sur le terrain par l’ethnographe ? quels outils mettre en place pour accéder à l’expérience sensorielle de l’autre ?).

Ces questionnements seront de préférence abordés à partir de recherches de terrain qui situent l’expérience sensorielle dans son contexte social et culturel. Les communications et débats se feront en anglais ou en français.

Lieux

Centre Culturel des Chiroux, 8 Place des Carmes, Liège (le 27 septembre)

Salle des Professeurs, Université de Liège, Place du XX août, Liège (le 28 septembre)

Salle Vision, Université Libre de Bruxelles, Campus du Solbosch, 50 Avenue Franklin D. Roosevelt, Bruxelles (le 29 septembre)

Programme

Lundi 27 septembre

Matinée  9h15-12h45

9h15 – 10h : Accueil et Ouverture

Session 1 – Ethnographier les sensorialités / Ethnography and the senses

10h – 10h45 :

 Paul Stoller (Université de Philadelphie, USA) : (tire à préciser)

10h45 – 11h10 :

Dinah Jung (University of Heidelberg, Allemagne) : The Ritual Use and Significance of Aromatics in East Asia.

11h10-11h30 : pause

11h30 – 12h20 :

Marie-Luce Gelard (Université Paris Descartes, France) : Rencontre des genres et allégorie du féminin : encensement et parfums à brûler en contexte saharien (Aït Khebbach).

Cameron D. Warner (Aarhus University, Danemark) : Senses and Agency in Thibetan Buddhist Material Culture.

12h20-12h45 : discussion

Déjeuner

Après-midi  14h15-17h30

Session 2 – Pragmatiques des sens / Sensory pragmatics

14h15 – 15h :

 Antoine Hennion (Mines-Paris Tech, France) : (titre à préciser)

15h – 15h50 :

Laurent Legrain (Université Libre de Bruxelles, Belgique) : Éduquer l’ouïe : le continuum vocal comme outil d’analyse de la transmission d’un attachement au chant.

Alessia Florilio (Università degli Studi di Perugia, Italie) : L’incorporation de la localité : marchandise et patrimoine dans la « dégustation culturalisée ».

15h50 – 16h15 : pause

16h15 – 16h55 :

Benedicte de Villers (Université de Liège, Belgique) : Peur, méfiance et phobie des chiens : ethnographie d’interactions sensorielles quotidiennes entre hommes et animaux.

Julien Bondaz (Université Lumière Lyon 2, France) : Rencontre olfactive entre humains et non-humains dans les parcs zoologiques d’Afrique de l’Ouest.

16h55-17h30 : discussion

Mardi 28 septembre

Matinée 9h-12h15

Session 3 – Médias, discours et pratiques sensibles / Medias, discourses and practices of the senses

9-9h45 :

 Michael Bull (University of Sussex, G-B) : (titre à préciser)

9h45-10h35 :

Julia Yezbick (Harvard University, USA) : Senses, Affect and Materiality : articulations of the Catholic Charismatic Renewal.

Lionel Detry (Université de Louvain-la-Neuve, Belgique) : L’usage de la musique pour la configuration de l’espace sonore.

10h35-11h : pause

11h-11h50 :

Anthony Pecqueux (EHESS-Marseille, France) : John L. Austin et la description de la perception.

Viktoria Von Hoffman (Université de Liège, Belgique) : Prolégomènes à une histoire culturelle des sensorialités basses. Enjeux et méthodes.

11h50-12h15 : discussion

Déjeuner

Après-midi 13h45-17h

Session 4 – Saisir l’ambiance / Capturing the atmosphere

13h45-14h30 :

 Jean-Paul Thibaud (CRESSON, France) : Quand le sensible infuse l’enquête.

14h30-15h20 :

Olivier Gosselain (Université Libre de Bruxelles) et Jean-Michel Decroly (University of Witwaterstrand, South Africa) : Promenade sensorielle à travers Bruxelles : convergence et dissonance des expériences

Julien Delas (CRESSON, France) : Les parcours « en aveugle » : une méthode d’investigation de l’intersensorialité in situ.

15h20-15h45 : pause

15h45-16h35 :

Olivier Labussière (Centre International de Recherche sur l’Environnement et le Développement, France) et Laurent Matthey (Institut des Sciences de l’Environnement, Suisse) : Potentialité du sensible, vitalité de l’urbain. Aux limites de la synthèse dans la pensée de Simmel

Olivier Feraud (EHESS, France) : L’étude qualitative du sonore. Une approche ethnologique des environnements sonores à Naples.

16h35-17h : discussion

Mercredi 29 septembre

Matinée 9h-12h15

Session 5 – Sens et cognition / Senses and cognition

9-9h45 :

Joel Candau (Université de Nice Sophia-Antiopolis, France) : Une théorie sensorielle de l’identité ?

9h45-10h35 :

Olivier Whatelet (Université de Nice Sophia-Antiopolis, France) : Un exemple d’ethnographie cognitive des perceptions. Les cheminements olfactifs comme technique des sens.

Arnaud Halloy (Université de Nice Sophia-Antiopolis, France) et Véronique Servais (Université de Liège, Belgique) : Enchanting Gods and dolphins: A cross-cultural analysis of uncanny encounters.

10h35-11h : pause

Session 6 – Perception et phénoménalité / Perception and phenomenality

11h-11h50 :

Andrew Whitehouse (University of Aberdeen, G-B) : One with the birds ? Listening through recording and imitation.

Petra T. Kalshoven (University of Manchester, G-B) : Les sens du savoir-faire : la leçon des amateurs.

11h50-12h15 : discussion

Déjeuner

14h-14h45 :

 Tim Ingold (University of Aberdeen, G-B) : Sensing the world and worlds of sense.

14h45-16h : table ronde – conclusion

INSCRIPTION

L’inscription au colloque est obligatoire. Pour s’inscrire, envoyer un mail avant le 13 septembre  2010 à l’adresse plcolon@ulg.ac.be Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir. en précisant vos noms et prénoms ainsi que votre institution.

Les droits d’inscription s’élèvent 10 euros, comprenant l’accès aux conférences des trois journées et les pauses cafés. Ils peuvent être réglés sur place à l’accueil ou par virement bancaire (voir site du colloque).

L’entrée est libre pour les étudiants de master des universités belges.

ORGANISATION

Site du colloque : http://www.lasc.ulg.ac.be

Comité d’organisation :

• Paul-Louis Colon (LASC, Université de Liège),
• Anne-Laure Cromphout (LAMC, Université Libre de Bruxelles)
• Bénédicte de Villers (LASC, Université de Liège)

Comité scientifique :

• David Berliner (LAMC, Université Libre de Bruxelles),
• Laurent Legrain (LAMC, Université Libre de Bruxelles),
• Pierre Petit (LAMC, Université Libre de Bruxelles),
• Anna Poujeau (LASC, Université de Liège),
• Elodie Razy (LASC, Université de Liège),
• Benjamin Rubbers (LAMC/LASC, Université Libre de Bruxelles/Université de Liège),
• Véronique Servais (LASC, Université de Liège),
• Bénédicte Schoonbroodt (Pôle Sud/LASC, Université de Liège).

Ce colloque a reçu le support du F.R.S.-FNRS et de l’Université de Liège.

La "machine"

Im

Madame Angélique-Marguerite Du COUDRAY  Le Boursier
        1714 - 1789
        Sage-femme des Lumières

Angélique-Marguerite Le Boursier Du Coudray est née en 1714 à Clermont-Ferrand, elle exerce la profession de sage-femme à Paris puis retourne dans son Auvergne natale où, grâce à ses dons pédagogiques, elle entreprend de donner des cours pour prévenir les erreurs des matrones qui sévissent dans les campagnes. Elle publie en 1759 un livre Abrégé de l’Art des accouchements qu’elle fera illustrer de charmantes gravures en couleur.

En 1759, pour joindre la pratique à la théorie, Angélique-Marguerite Le Boursier du Coudray   choisit la modernité et la pédagogie. Elle écrit un manuel d'accouchement et conçoit sa fameuse "machine" de démonstration. Au cours de la formation qui durait deux mois les élèves étaient invitées à s’exercer sur le mannequin. Cet enseignement pratique du geste obstétrical correspondait à la volonté de Madame Du Coudray de rendre ses leçons "palpables" puisqu’elle s’adressait à des femmes de la campagne peu instruites et "des esprits peu accoutumés à ne rien saisir que par les sens".

Il est un "personnage" incontournable dans l'histoire de la naissance : la sage-femme. Autrefois, on l'appelait aussi matrone (ou ventrière), de l'étymologie latine mater, la mère, au sens de la femme d'expérience, qui a eu des enfants, connaît les fragilités et les souffrances que la femme peut endurer pendant l'accouchement. Pas le moindre rudiment de connaissance obstétricale n'était demandé. Sa mission est avant tout de sauvegarder les principes religieux et la discipline ecclésiastique. Suivant les époques et les cultures, elle utilise des remèdes et des outils différents. Mais son but est toujours le même : mettre un enfant au monde et préserver la vie de la mère.
Pendant la Rome antique, la sage-femme oignait le ventre de la parturiente avec de la graisse de vipère, du fiel d'anguille puis y déposait la dépouille d'un lièvre, pour éloigner les douleurs et que l'enfant vienne vite.
Au Moyen Age, la magie et la superstition sont les alliées de l'accoucheuse : dénouer tous les nœuds de la maison, ouvrir les verrous, détacher les vaches dans l'étable et mettre du poivre dans les narines de la parturiente, pour favoriser l'accouchement grâce à l'éternuement. La sage-femme a déjà un rôle médicale, social et religieux. Elle accompagne le nouveau-né jusqu'aux portes de l'église, le jour de son baptême.
Au XVIIIe siècle, les hommes, les médecins, font irruption dans ce monde de femmes, expliquant que l'hygiène déplorable des sages-femmes est la cause de l'effroyable mortalité infantile qui règne alors. Les accoucheuses, accusées de faire leur "beurre" sur le dos des crédules, doivent coopérer avec le corps médical ou disparaître

Munie d’un brevet royal par Louis XV qui l’autorise à donner des cours dans tout le royaume, elle s’engage,  en 1759, dans un tour de France obstétrical qui va durer 25 ans et se poursuivra jusqu'en 1783, sous le règne de Louis XVI. C’est une femme de caractère. On estime qu’elle a formé plus de 5000 femmes et également des chirurgiens qui ont perpétué son enseignement.

Elle parle ainsi de l'accouchement : "En attendant le moment de délivrer la femme, on doit la consoler le plus affectueusement possible : son état douloureux y engage ; mais il faut le faire avec une air de gaieté qui ne lui inspire aucune crainte de danger. Il faut éviter tous les chuchotements à l'oreille, qui ne pourraient que l'inquiéter et lui faire craindre des suites fâcheuses. On doit lui parler de Dieu et l'engager à le remercier de l'avoir mise hors de péril. Si elle recourt à des reliques, il faut lui représenter qu'elles seront tout aussi efficaces sur le lit voisin qui si on les posait sur elle-même, ce qui pourrait la gêner..."

Cette femme au caractère bien trempé n'avait de cesse d'améliorer ses outils pédagogiques. Créant de nouvelles planches illustrées dans son manuel et ajoutant des détails réalistes à son mannequin (sang et eaux mêlés), fait en tissus et en grandeur nature.

Elle a été une actrice importante du recul de la mortalité infantile à cette époque. Pédagogue mais pas naïve, cette aristocrate du cordon ombilical voyage entourée d'une véritable cour, financée par l'Etat, vendant manuels et mannequins à tour de bras, se heurtant à ses consœurs superstitieuses et aux médecins jaloux de sa royale protection.

Elle meurt riche, en 1789 à 75 ans, sa tâche accomplie : la mortalité infantile étant en nette régression.

La "machine" de Madame de Coudray.

La "machine" est en réalité un mannequin  servant à enseigner l'art des accouchements. La "machine", déposée en 1778, il en reste un unique exemplaire conservé et est exposé au musée Flaubert et d’histoire de la Médecine, à Rouen. Elle comprend un mannequin représentant, en grandeur réelle, la partie inférieure du corps d’une femme, une poupée de la taille d’un nouveau-né et différents accessoires montrant, entre autres, l’anatomie de la femme, un fœtus à sept mois, des jumeaux.

Le mannequin de démonstration :

L’ensemble de confection artisanale est fait en toile et en peau, de couleur rose, rembourré de coton. Le mannequin de démonstration est représenté en grandeur nature et repose sur une armature en fer, en position gynécologique. Il s’ouvre dans sa partie supérieure pour positionner la poupée dans le ventre maternel. Il porte des orifices où coulisse tout un jeu de ficelles et de lanières permettant de simuler l’ampliation vaginale et la dilatation du périnée lors du passage de l’enfant et contribuant à montrer la dynamique de l’accouchement.
      La radiographie a révélé que sous les étoffes, la soie et les rubans se cache une véritable structure osseuse : le bassin d’une jeune femme.

L'anatomie de la femme selon Madame Du Coudray :

Cette reproduction de l’appareil génital de la femme, représenté en dehors de la grossesse, est remarquable par sa fidélité au modèle anatomique. Cette pièce porte 21 petites étiquettes cousues qui permettaient aux élèves d’identifier les différents organes de la reproduction, notamment l’utérus, les ovaires, les trompes de Fallope et de les situer par rapport à l’intestin et la vessie. En tenant la pièce comme une marionnette l’élève pouvait pratiquer le toucher du col utérin.

Le nouveau-né

L’ensemble est flexible en particulier la tête afin de pouvoir mettre la poupée dans toutes sortes de positions pour expliquer les différentes présentations. Les parties dures, sensibles à la palpation, sont le crâne avec la présence de la fontanelle, la colonne vertébrale portant le nombre exact de vertèbres, le thorax, les coudes, les genoux et même les talons.
        Pieds et mains sont bien individualisés car il est important pour la sage-femme qui travaille en aveugle de repérer le membre droit et le membre gauche lors de l’extraction de l’enfant.
      La tête, dont le nez est modelé, les oreilles cousues et les cheveux dessinés à l’encre, a la bouche ouverte. On peut y introduire le doigt jusqu’à une profondeur de 5 cm et apercevoir la langue. Ce détail est important car il permet a la sage-femme d’introduire deux doigts dans la bouche pour faciliter le passage de la tête lors d’une présentation de l’enfant par le siège. Ainsi l’élève pouvait répéter sur la machine ce que l’on appelle la manœuvre de Mauriceau.

Le fœtus de sept mois dans sa matrice

Parmi les nombreux accessoires permettant de montrer les différentes phases de la grossesse figure la représentation d’une matrice et d’un fœtus de sept mois.
        La matrice est de forme arrondie, d’un diamètre de 24 cm. Elle porte une étiquette en parchemin écrite à la plume d’oie. Elle est en tissu rembourré de coton, ouverte dans sa hauteur. L’intérieur est entièrement doublé de peau de couleur chair. L’ouverture permet de voir le placenta. La face fœtale du placenta est brodée de fils rouges et bleus représentant les artères et les veines rayonnant autour du cordon ombilical. Le cordon mesure environ 50cm et est relié à l’ombilic du fœtus. Le fœtus entièrement rembourré de coton est en taffetas de soie de couleur rose très clair. La tête est penchée vers l’avant. Les cheveux et les yeux sont peints à l’encre, le nez est modelé.
      Les oreilles sont faites de morceaux de cuir cousu. Les jambes sont repliées et retenues par les bras croisés. Les doigts et les orteils sont bien individualisés ( détail important pour les manœuvres d’extraction, la sage femme travaillant en aveugle). On peut estimer la taille du fœtus à 36 cm ce qui correspond à la taille réelle.

Les jumeaux

La naissance de jumeaux fait partie des accouchements à risque car à l’époque de Madame Du Coudray, on ne pratique pas de césarienne.
      Les fœtus des jumeaux sont représentés d’une façon plus sommaire, ainsi les doigts et les orteils ne sont pas individualisés. Cet accessoire n’était pas destiné au toucher mais à la vue pour expliquer le cas des jumeaux. Ils mesurent 25 cm ce qui correspond à une grossesse de cinq mois. Ils sont reliés par leur cordon ombilical à un seul placenta d’un diamètre de 10 cm mais séparé en deux par une membrane de voile de coton. Chaque fœtus a une circulation individualisée et la face maternelle du placenta est constituée de deux demi-éponges

Lima, October 21st-23rd 2010
CORPUS International Group for the Cultural Studies of the Body
ESCUELA NACIONAL SUPERIOR DE FOLKLORE JOSÉ MARÍA ARGUEDAS
UNIVERSIDAD NACIONAL MAYOR DE SAN MARCOS
UNIVERSIDAD PARTICULAR RICARDO PALMA
THURSDAY, OCTOBER 21st
INAUGURAL SESSION, 18 h 30 – 20 h 00
Welcome and first words by authorities of the Escuela Nacional Superior de Folklore José María
Arguedas, the Universidad Nacional Mayor de San Marcos & the Universidad Particular Ricardo
Palma
• Frédéric Duhart (EHESS, France)
CORPUS, Act third: Bodies & Folklore(s) in Peru
• Daniel Orlando Díaz Benavides (Esc. Nac. Superior de Folklore José María Arguedas, Peru)
Cuerpos densos. La Marinera entre herencias y conquistas
FRIDAY, OCTOBER 22nd
ANALYSING FOLKORE, 9 h 00 – 11 h 00
• Silvia Citro & Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance (Universidad de Buenos
Aires, Argentina)
El análisis socio-antropológico de las danzas: Teorías, métodos y contextos geopolíticos en
perspectiva comparativa
• Haruka Okui (Graduate School of Education Kyoto University, Japan)
Who is Manipulating the Puppet? : A Phenomenological Analysis of Traditional Puppet Performances
in Awaji Island, Japan
• Liuba Kogan Cogan (Universidad del Pacífico, Peru)
Ensalvajar la vida: cuerpo y emociones
• Montserrat Fitó (Institut d'Enseignement Supérieur de la Guyane, France)
Descolonizar la antropología del cuerpo: planteamientos sobre el concepto de "posesión"
Coffee Break
FOLKLORIZATION AND CONSEQUENCES, 11 h 20 – 13 h 00
• Guillermo Cortés Carcelén (Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú)
Entre lo auténtico y lo exótico: valores y usos de lo "folklórico"
• Elisabeth Acha (Universidad Nacional Mayor de San Marcos & Pontificia Universidad
Católica del Perú)
Los cuerpos folklorizados y los estereotipos étnicos
• Salomé Deboos (Westfälische Wilhelms-Universität Münster, Germany)
Tourism promotes the folklorization process. The case of Kargil and Zanskar festival
Lunch Time
DYNAMICS OF FOLKLORE, 14 h 30 – 16 h 30
• Virginie Valentin (Associate researcher to the National Library of France)
The Culture of Popular Choreography Taken from the Works of The Argentina
• Aressa Egly Rios da Silveira (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Brasil)
La performancia del payaso de la “Folia de Reis”: juego y ritual – una tradición en transformación
• Alessandro Lazzarelli (National Tsing Hua University, Taiwan)
Embodying Traditional Symbolism: The Re-Actualization of Chinese Philosophical and Religious
Values in the Practice of Martial Arts
• Lucrecia Greco (Universidad de Buenos Aires, Argentina)
De danzas, ONGs y participación. Un trabajo comparativo en proyectos sociales de Rio de Janeiro y
Buenos Aires
Coffee Break
FOLKLORE AND SYMBOLICS OF THE BODY, 16 h 45 – 18 h 15
• Jürgen Golte (Freie Universität Berlin, Germany & Un. Nac. Mayor de San Marcos, Peru)
Los personajes en la iconografía moche: ¿personas ó símbolos de identidades sociales?
• Carlos Augusto Ribeiro & Ana Paula Guimarães (Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Hearts, Trees and Love Stories – Art and (Oral) Literature
• Amilcar Hijar Hidalgo (Esc. Nac. Superior de Folklore José María Arguedas, Peru)
Cuento, danza y representaciones zoomorfas en la instrumentación comunicativa de la tradición: el
caso de Puñún, zona altoandina de Lima-Perú
SATURDAY, OCTOBER 23rd
MEANINGS OF THE PERFORMANCE, 9 h 00 – 11 h
• Françoise Hatchuel (Université de Paris Ouest Nanterre La Défense, France)
El tango argentino, entre escenografía pública y sentido interior
• Juliana Bittencourt Manhães (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Brasil)
La performancia del cuerpo "brincante"
• Rachel A. Fiske-Cipriani (University of California, United States)
Producing the Correct Social Body: An Ethnography of Modern Yoga
• Carmen Aída Febres Muñoz (Universidad Del Pacífico, Peru)
La empatía corporal-verbal en un terapeuta
Coffee Break
FOLKLORE AND IDENTITY, 11 h 20 – 13 h
• Meiling Chien (National Chiao Tung University, Taiwan)
Folklores and the Constitution of Body, Person and Affinity Among the Hmub in Guizhou
• Milly Ahón Olguín (Esc. Nac. Superior de Folklore José María Arguedas, Peru)
Relaciones entre autopercepción corporal, técnicas corporales y la expresión creativa: su incidencia en
la calidad de vida
• Hubert Cahuzac (Université de Bordeaux 3, France)
Rugby Body, Singing Body
Lunch Time
FOLKLORE AND CULTURAL PRODUCTIONS OF THE BODY, 14 h 30 -16 h 30
• Delia Yolanda Aponte Miranda (Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Peru)
Incorporando el género al cuerpo: vestimenta y remodelación craneana en Paracas Cavernas
• Shu-jung Lin (National Tsing Hua University, Taiwan)
Body, Sa Worship and Social Exchange Among the Kam in Southeastern Guizhou
• Laura Fléty (Université de Paris Nanterre Ouest la Défense, France)
La morenada, danza de esfuerzo y poder (La Paz, Bolivia)
• Virginia Romero Plana (Universidad Complutense de Madrid, Spain)
El folklore kañari: una propuesta de reflexión
Coffee Break
FOLKLORE AS HERITAGE, 16 h 45 – 18 h 15
• Hildy Quintanilla Ocampo (Actress, stage director and teacher, Peru)
Corporealidad de Relatos de identidad como afirmación de memoria y trascendencia en el presente (la
experiencia en Mashara Teatro Intercultural)
• Zoila Esperanza Quevedo Pererya (Lawyer & folklorist, Peru)
Apuntes para la salvaguardia de la danza folklórica peruana
• Jean-Charles Jobart (Université de Toulouse 1, France)
Definition and Safeguarding of a Cultural Corporal Heritage in International Law
Final words
****
All the sessions of the symposium will be held at the Centro cultural Ccori Wasi de la Universidad
Ricardo Palma, Av. Arequipa 5198 – Miraflores. This event will be open to interested researchers,
students, teachers, dancers, journalists, etc. Participation will be free, but an advance registration is
recommended.
Contacts:
Frédéric Duhart
CORPUS General Coordinator
frederic.duhart@wanadoo.fr
Daniel Orlando Díaz Benavides
3rd Symposium Coordinator
danieldiazb@latinmail.com
More information about CORPUS and its activities: http://corpus.comlu.com

Lima, 21-23 de Octubre de 2010
CORPUS Grupo Internacional de Estudios Culturales sobre el Cuerpo
ESCUELA NACIONAL SUPERIOR DE FOLKLORE JOSÉ MARÍA ARGUEDAS
UNIVERSIDAD NACIONAL MAYOR DE SAN MARCOS
UNIVERSIDAD PARTICULAR RICARDO PALMA
JUEVES 21 DE OCTUBRE
SESIÓN INAUGURAL, 18 h 30 – 20 h 00
Bienvenida y primeras palabras por autoridades de la Escuela Nacional Superior de Folklore José
María Arguedas, la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y la Universidad Particular Ricardo
Palma
• Frédéric Duhart (EHESS, Francia)
CORPUS, Act third: Bodies & Folklore(s) in Peru
• Daniel Orlando Díaz Benavides (Esc. Nac. Superior de Folklore José María Arguedas, Perú)
Cuerpos densos. La Marinera entre herencias y conquistas
VIERNES 22 DE OCTUBRE
ANALIZAR EL FOLKLORE, 9 h 00 – 11 h 00
• Silvia Citro & Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance (Universidad de Buenos
Aires, Argentina)
El análisis socio-antropológico de las danzas: Teorías, métodos y contextos geopolíticos en
perspectiva comparativa
• Haruka Okui (Graduate School of Education Kyoto University, Japón)
Who is Manipulating the Puppet? : A Phenomenological Analysis of Traditional Puppet Performances
in Awaji Island, Japan
• Liuba Kogan Cogan (Universidad del Pacífico, Perú)
Ensalvajar la vida: cuerpo y emociones
• Montserrat Fitó (Institut d'Enseignement Supérieur de la Guyane, Francia)
Descolonizar la antropología del cuerpo: planteamientos sobre el concepto de "posesión"
Pausa café
LA FOLKLORIZACIÓN Y SUS CONSECUENCIAS, 11 h 20 – 13 h 00
• Guillermo Cortés Carcelén (Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú)
Entre lo auténtico y lo exótico: valores y usos de lo "folklórico"
• Elisabeth Acha (Universidad Nacional Mayor de San Marcos & Pontificia Universidad
Católica del Perú)
Los cuerpos folklorizados y los estereotipos étnicos
• Salomé Deboos (Westfälische Wilhelms-Universität Münster, Alemania)
Tourism promotes the folklorization process. The case of Kargil and Zanskar festival
Comida
LAS DINÁMICAS DEL FOLKLORE, 14 h 30 – 16 h 30
• Virginie Valentin (Investigadora asociada con la Biblioteca Nacional de Francia)
The Culture of Popular Choreography Taken from the Works of The Argentina
• Aressa Egly Rios da Silveira (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Brasil)
La performancia del payaso de la “Folia de Reis”: juego y ritual – una tradición en transformación
• Alessandro Lazzarelli (National Tsing Hua University, Taiwán)
Embodying Traditional Symbolism: The Re-Actualization of Chinese Philosophical and Religious
Values in the Practice of Martial Arts
• Lucrecia Greco (Universidad de Buenos Aires, Argentina)
De danzas, ONGs y participación. Un trabajo comparativo en proyectos sociales de Rio de Janeiro y
Buenos Aires
Pausa café
FOLKLORE Y SIMBÓLICAS DEL CUERPO, 16 h 45 – 18 h 15
• Jürgen Golte (Freie Universität Berlin, Alemania & Un. Nac. Mayor de San Marcos, Perú)
Los personajes en la iconografía moche: ¿personas ó símbolos de identidades sociales?
• Carlos Augusto Ribeiro & Ana Paula Guimarães (Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Hearts, Trees and Love Stories – Art and (Oral) Literature
• Amilcar Hijar Hidalgo (Esc. Nac. Superior de Folklore José María Arguedas, Perú)
Cuento, danza y representaciones zoomorfas en la instrumentación comunicativa de la tradición: el
caso de Puñún, zona altoandina de Lima-Perú
SÁBADO 23 DE OCTUBRE
SIGNIFICACIONES DE LA PERFORMANCIA, 9 h 00 – 11 h
• Françoise Hatchuel (Université de Paris Ouest Nanterre La Défense, Francia)
El tango argentino, entre escenografía pública y sentido interior
• Juliana Bittencourt Manhães (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Brasil)
La performancia del cuerpo "brincante"
• Rachel A. Fiske-Cipriani (University of California, Estados Unidos)
Producing the Correct Social Body: An Ethnography of Modern Yoga
• Carmen Aída Febres Muñoz (Universidad Del Pacífico, Perú)
La empatía corporal-verbal en un terapeuta
Pausa café
FOLKLORE E IDENTIDAD, 11 h 20 – 13 h
• Meiling Chien (National Chiao Tung University, Taiwán)
Folklores and the Constitution of Body, Person and Affinity Among the Hmub in Guizhou
• Milly Ahón Olguín (Esc. Nac. Superior de Folklore José María Arguedas, Perú)
Relaciones entre autopercepción corporal, técnicas corporales y la expresión creativa: su incidencia en
la calidad de vida
• Hubert Cahuzac (Université de Bordeaux 3, Francia)
Rugby Body, Singing Body
Comida
FOLKLORE Y PRODUCCIONES CULTURALES DEL CUERPO, 14 h 30 -16 h 30
• Delia Yolanda Aponte Miranda (Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Perú)
Incorporando el género al cuerpo: vestimenta y remodelación craneana en Paracas Cavernas
• Shu-jung Lin (National Tsing Hua University, Taiwán)
Body, Sa Worship and Social Exchange Among the Kam in Southeastern Guizhou
• Laura Fléty (Université de Paris Nanterre Ouest la Défense, Francia)
La morenada, danza de esfuerzo y poder (La Paz, Bolivia)
• Virginia Romero Plana (Universidad Complutense de Madrid, España)
El folklore kañari: una propuesta de reflexión
Pausa café
EL FOLKLORE COMO PATRIMONIO, 16 h 45 – 18 h 15
• Hildy Quintanilla Ocampo (Actriz, directora y pedagoga teatral, Perú)
Corporealidad de Relatos de identidad como afirmación de memoria y trascendencia en el presente (la
experiencia en Mashara Teatro Intercultural)
• Zoila Esperanza Quevedo Pererya (Abogada & folklorista, Perú)
Apuntes para la salvaguardia de la danza folklórica peruana
• Jean-Charles Jobart (Université de Toulouse 1, Francia)
Definition and Safeguarding of a Cultural Corporal Heritage in International Law
Palabras de clausura
****
Todas las sesiones tendrán lugar en el Centro cultural Ccori Wasi de la Universidad Ricardo Palma,
Av. Arequipa 5198 – Miraflores. Este evento estará abierto a todas las personas interesadas en su
temática: investigadores, estudiantes, pedagogos, bailadores, periodistas, etc. La participación será
gratuita, sin embargo se recomienda inscribirse con antelación.
Contactos:
Frédéric Duhart
Coordinador General de CORPUS
frederic.duhart@wanadoo.fr
Daniel Orlando Díaz Benavides
Coordinador Tercer Simposio
danieldiazb@latinmail.com
Más informaciones sobre CORPUS y sus actividades: http://corpus.comlu.com

http://www.randonue.com

Société  11/11/2008 à 06h51

Mise à nu

portrait

Sylvie Fasol. Le naturisme lui a permis  de surmonter la maladie  et le deuil. Cette quadragénaire milite  depuis pour  le droit à vivre en «tenue de peau», partout et tout le temps. Et organise des «randonues».

5 réactions

  Hubert Prolongeau Photo LÉA CRESPI/ LIBERATION

Plus que son visage, on voudrait d'abord décrire son corps, ce corps autour duquel s'articule toute son histoire, ce corps dont elle a longtemps eu honte, ce corps marqué qu'elle montre désormais jusqu'à faire de cette exhibition un mode de vie. Sa démarche frappe d'emblée, chaloupée, hésitante parfois, trace des années de maladie. La démarche et les cicatrices qui marbrent les hanches, témoins de ses dernières opérations. Les seins sont ronds, presque lourds, rappel immédiat de sa féminité d'adulte. Les jambes, minces, à la limite d'être grêles, paraissent prêtes à céder sous le buste. La toison pubienne dessine comme un T brun. Petite, menue, presque enfantine, elle appelle spontanément la protection.

Sylvie Fasol naît dans l'Essonne, où elle vit encore aujourd'hui. La maladie la frappe bébé. A 22 mois, elle est hospitalisée : on parle de polyarthrite juvénile. L'enfance se passera sous le signe de l'hôpital, où elle fera de longs séjours. «Je n'avais pas conscience d'une mort possible, mais ça a été très marquant.» A 12 ans, la maladie est, lui dit-on, stabilisée. On l'opère des hanches, trois fois. Elle passe ensuite un CAP d'employée de bureau. «Je faisais un peu peur aux garçons. Il y avait sur moi un autre regard que celui porté sur mes copines. A l'époque, monter mon corps nu et abîmé m'aurait paru impossible. Le monde m'effrayait.» Un homme pourtant la séduit. Il a six ans de plus qu'elle, qui en a 17 et demi. «Ça a été un grand bouleversement. Il ne m'a jamais posé de questions. Il m'a protégée et donné sa force.» Ils se marient. Elle tombe enceinte. Ce sont des jumeaux. Mais une grossesse extra-utérine lui fait perdre les enfants.Puis son époux est victime d'un cancer : il meurt en 2005. «L'amour que cet homme me donnait était le moteur qui me faisait avancer.» Elle reste seule avec un beau-père à charge. Malade lui aussi et qui succombe à son tour. «Deux décès dans la même année, c'était trop. Là, je suis tombée.» Et le corps réagit. «Je me suis verrouillée de partout. A nouveau, j'ai eu très mal.» Elle essaie tout pour combattre la douleur : thérapie naturelle, sophrologie, acupuncture. La dépression la guette. «Je refusais de prendre des médicaments.» Elle en parle à son pharmacien. C'est lui qui va l'aider à sortir du trou, l'orienter vers une sorte de renaissance.

Depuis des années, Gilles Ménager est naturiste. Plus : «nudien», contraction aux accents libérateurs des mots «nudiste» et «indien». C'est un mode de vie, une passion, une révolte. La révolte, Ménager l'a dans le sang. Il a été objecteur de conscience, militant. Depuis tout petit, il aime vivre nu, y voit un droit fondamental et une source d'équilibre. Au moment où ils se rencontrent, il vient d'initier l'Apnel (Association pour la promotion du naturisme en liberté). Objectif : abolir l'article du code civil qui assimile la déambulation nue à l'exhibition sexuelle et aider financièrement ceux qui, surpris en tenue d'Adam, se font condamner. Dans l'Essonne, où il vit lui aussi, il organise régulièrement des «randonues», des promenades sur des sentiers publics dans le plus simple appareil. «Sylvie était dans un milieu familial très protecteur. Il lui fallait un espace de liberté, où elle pourrait moins penser à ses propres difficultés. Elle se noyait.» Thérapie inédite : il l'invite à participer à une «randonue». Ménager reconnaît : «J'étais intéressé, je l'avoue. L'Apnel manque cruellement de femmes, et cette absence nous décrédibilise.»

Sylvie commence par refuser. «Je pensais que ça ne serait pas possible. J'étais trop sensible au regard des autres.» Un jour, pourtant, elle vient. Pour voir. Le groupe va à La Roche-Billard, terrain de jeu préféré des nudiens qui aiment y escalader les rochers, y monter aux arbres, s'y promener fesses à l'air dans les prés. Il fait moche. La pluie tombe un peu le matin. Ils sont une douzaine. Après le pique-nique, le soleil arrive. Un rayon perce. Ceux qui s'étaient couverts se redéshabillent en riant. Elle aussi. «Il n'y a eu ni regards ni questions. Je me suis sentie bien. J'avais osé.»

De balade en balade, le plaisir s'est accru. Jean-Claude Martin, son meilleur ami depuis vingt ans, le constate. «C'était une femme renfermée à cause de son handicap. Elle était très femme au foyer. Là, elle est devenue un peu plus libre. Ça lui a profité, c'est sûr.» Sa mère aussi affirme le bien que lui font ces balades. «Ça ne m'a pas vraiment étonnée : malade, elle avait été examinée sous toutes les coutures. Alors, la pudeur. Elle s'y est vraiment épanouie.» La maman est même allée rejoindre l'Apnel à un congrès naturiste au centre Heliomonde. Choquée ? Du tout : «Si elle est mieux comme ça, j'en suis ravie.» Tentée pour elle-même ? «Oh non, pas à mon âge.» «- Mais, maman, on s'en fiche.» «- Non, quand même pas.»

Aujourd'hui, même si la maladie s'est réveillée, Sylvie la voit venir avec plus de sérénité. «Je me suis réapproprié mon corps.» Elle milite et est devenue l'égérie du petit groupe. Entourée de ses hommes (seules deux autres femmes sont des fidèles de l'Apnel), elle prépare, organise, les réunit en week-end ou leur mijote des couscous vespéraux. Quand il y a une «victime» des tribunaux à défendre, elle organise la collecte, la «solidarnue».

Après les balades, ils se retrouvent chez elle ou chez Gilles, et regardent les photos des précédentes «randonues». Tous militent pour le droit à vivre «en tenue de peau». Ils ont leur martyr, Steve Gough, un Anglais emprisonné en Ecosse car il refuse de se rhabiller. Leur pays de cocagne, l'Espagne, où la constitution reconnaît le droit à vivre sans vêtements et où un aimable provocateur se promène nu dans les rues de Barcelone en montrant le texte aux policiers qui l'approchent. Dans les éternels débats qui divisent le milieu (Faut-il ou non «randonuer» en dehors des centres naturistes ? Faut-il accepter ou non des «textiles» dans les groupes de nudiens ?), révélant aussi des Savonarole nudistes, Sylvie défend généralement la ligne douce. Elle rêve d'un monde d'une tolérance totale, où chacun irait comme il veut, dans le respect de l'autre. «Ce n'est pas pour tout de suite. Mais je voudrais qu'on puisse partager quelques lieux, textiles et non textiles.» Et, si ces réunions clament haut et fort leur côté désexualisé, elle a trouvé un nouveau compagnon en leur sein.

Il était presque normal qu'elle accepte la présidence de l'association. Standardiste à Carrefour, en arrêt maladie, elle avait aussi plus de temps. «Pour nous, avoir une femme, c'était capital. J'aurais presque voulu avoir un enfant», dit Gilles Ménager. «J'ai voulu rendre au naturisme ce qu'il m'avait donné, explique-t-elle. Au début, j'ai douté. C'est un défi. Mais ça me valorise. Je veux continuer le combat.»

Des défis, elle s'en impose d'autres. L'an dernier, elle a, pendant cinq jours, traversé les Pyrénées. Nue, sur ses faibles jambes, souvent aidée par ses compagnons. En Espagne, un aubergiste les a laissés s'installer dans leur tenue de marche (sac à dos, chaussures et rien d'autre) à la terrasse d'un café. Les gens sont passés, sans s'offusquer, intrigués mais amicaux. «C'est cette tolérance dont je rêve. Pas de regards, pas de gêne.» Photo LÉA CRESPI

SylvieFasol en six dates 25 février 1964 Naissance dans l’Essonne. Décembre 1965 Première hospitalisation. 2 août 1997 Mariage avec Patrick Fasol. 8 février 2005 Mort de Patrick Fasol. 23 avril 2006 Première «randonue». 6 janvier 2008 Elue présidente de l’Apnel, l’Association pour la promotion du naturisme en liberté.

Aujourd’hui spécialement en Allemagne et en Autriche depuis 1992 à Bad Sobernhein, des douzaines de "parcs pieds nus"[1], les "Barfusspark" (parcs pieds nus) et "Barfusspfad" (sentiers pieds nus) ; ont été fondés comme des attractions touristiques. On s'y promène sans chaussures pour un trajet de quelques cent mètres à quelques kilomètres sur le sol naturel et toute une variété des matériaux -- sable, bourbe, gravier, gravillon, pierres, dalles, bois, écorces, cônes de sapin.


Le premier parcours pieds nus[2] en France est créé en 2007 à la Chappelle aux bois dans les Vosges puis Le sentier aux pieds nus du lac Blanc en Alsace[3]. 



Comme le parcours sensoriel "Réveille tes pieds!"créé en 2008 Bréal-sous-Montfort près de Rennes : « sur un tracé d'un kilomètre, plus de 45 matériaux ou textures différentes, inspirés des jardins traversés, sont à ressentir... cosses de sarrasin, caoutchouc, quartz, sable, coquillages, galets de tailles et de couleurs différentes à côté du labyrinthe de dahlias, marbre, grés, pouzzolane, schiste, ardoises, granit dans le Chemin de l'Observatoire, écorces rouges et bambous pour les "Escapades Asiatiques", empreintes d'animaux le long de l'étang, cordes et pavés de verre hauts en couleur parmi les Lilas, éléments de pressoir sous les pommiers, pommes de pins, sciure, écorces de chênes dans le "Charroi des Ecorces", convoyeur, mâche fer et engrenages pour le "Clos des Friches", sans oublier le pont de singe, le passage dans la rivière et dans la boue, ou le brumisateur surprises! »[4]

[1] http://www.barfusspark.info/index.html

[2] http://www.la-ferme-aventure.fr

[3] http://www.sentier-pieds-nus-lac-blanc.com

[4] http://www.jardinsdebroceliande.com

New York est une bien grande ville où tout le monde y vit en s’appropriant la ville un peu à sa manière et la série de photo qui suit en est un bon exemple.

Urbans Caves / Andrea Star Reese

Il s’agit d’un reportage d’Andrea Star Reese, sur les sans-abris new-yorkais qui ont décidé de s’approprier d’anciens tunnels de métro désaffectés de la « Big Apple ».

Ils y vivent, se sont regroupé et organisé à leur manière, comme ils le peuvent.  Sujet très intéressant.

Urbans Caves / Andrea Star Reese

Site de Andrea Star Reese et série The Urban Caves